岳桂春《乔吉散曲风格初探》【黄河课堂】

乔吉散曲风格初探

岳桂春

乔吉（约1280—1345），元代剧作家、散文家。其一为乔吉甫，字孟甫，又名胜和翁，星星道人。他是山西太原人。在杭州旅行和生活。他四十年来一直处于贫困之中。乔吉的文学创作在元曲作家中占有一席之地。其作品数量仅次于张可久。他的风格清晰、简洁、流行，同时又不失优雅。他是元曲中的佼佼者。李开先曾对他的作品给予高度评价，认为他的散曲“千奇百怪，但仍陌生”，并说“乐府有乔、张，诗人中有李、杜”，并给予了十分的评价。评价高。关于乐府的制作方法，他说：“乐府还有一种制作方法，叫‘凤头、猪肚、豹尾’。一般来说，开头要优美，中间要雄伟，结应响亮，尤以贯首意鲜。” （陶宗仪《南村水耕记》卷八）这是他创作经历中非常有见地的一句话。对戏曲理论和创作有一定影响。《鬼记》说他“容貌俊美，善言善诗，号令威严，人敬之”。钟思成为《凌波仙》撰文悼念乔吉：“一生湖海知音少，奏过几首宫曲”。尚达很小心。一百年后他怎么能赢？鬓雪侵，路云绕。”由此可见其性格。现存剧目有《杜牧诗酒扬州梦》、《李太白相配》等十一部。散曲有《星星道人乐府》、《文湖洲词集》、《乔孟赋》三集。任讷编成《孟父散曲》。现有《晓令诗》209首，数十集。

元朝是一个骑马征服世界的王朝。当它未能通过文官统治巩固政权时，就被朱元璋等人推翻，只维持了89年。蒙古人占领中原后，歧视 *** ，废除科举考试。读书人只有丰富的知识，无法求名，无法表达自己的抱负，所以他们住在勾栏府，与民间歌手和 *** 交往，一来是为了谋生，二来是为了缓解胸中的压抑。因此，元代作曲家的作品大多是怀才不遇、玩世不恭的作品，含有抱怨和怨恨。

乔吉现有的电视剧都是关于爱情和婚姻的故事。他创作散曲的成就高于杂剧。明清人们尊称他与张可久为元曲两位大师。在他的散曲中，我们可以看到他漂泊异乡、生活贫困的人生经历。由于他人生无志，所以他的作品中都含有对现实的不满，如《卖花声》、《悟世》、《鱼交志》和《闲暇》等歌曲。但他的大部分作品仍以豪情、情感、声音、诗酒为主题。当然，其中也难免有消极、颓废的思想。但与元代作曲家愤世嫉俗、不羁的作品相比，乔吉的作品无疑是元代乐坛的一股清新之风。曲风优美，歌词优美，乐意超然。

音乐风格清晰优美

作为元曲大师，乔吉不仅创作了多种剧目，还写下了许多小令套路。他的杂剧被认为是文才派的代表，他的散曲是清丽派的集大成者。他的风格与张可久相似。所不同的是，乔吉的风格更加灵动优美，而且不避俚语，具有雅俗兼备的特点。《水仙》《为朋友而写》《怨风》《雪歌》《天镜煞》《济世》等篇章，都用生动平实的语言，巧妙地描写了社会上常见的事物。生活。隐喻融入音乐中，形成独特的风格。乔吉在一定程度上继承了早期散曲艺术家粗俗直率的传统，因此有人认为他的散曲比张可久的散曲更受欢迎。我们以《渔诗》中的两首诗为例：

【中路·满庭坊】渔家词：

“活鱼婆娑，卖点村酒，问那人。山水是天然画，夕阳朦胧。垂袖随风舞，鬓发发。”边歌摇渔船初看后，浅滩波光亮，芦花明月浸。”

“秋水江景，胭脂林屏障，翠山屏。几年后，碧云繁盛，碧空万里。卧榻上腿酸，坐惯了。”羊皮上的风开始平静了，丝质纤维也在慢慢调整，影响着谭星。”

在古代诗词作品中，有很多描写渔民之乐的咏叹。它们不是描写渔民的生活，而是抒发文人官员的隐逸安逸的怀抱。乔吉的《【满庭芳】渔人词》就是这方面的代表作。

两首诗的主题相同，但材料和方法并不完全相同。前曲主打渔家风格，活泼、深情。歌曲开头描述了渔民捕活鱼、喝古古村酒、用米酒解渴的生活场景。鱼肉鲜美可口，可以边倒边喝。他们很幸福很幸福！接下来两句，笔触放松，转入对周围景物的描写。万里河山、夕阳悠长、云霞绚丽的壮观自然画卷，在渔家其乐融融的生活场景中展开。这就夸张了悠闲自在旅行的感觉。趁着这样的气氛，渔夫趁酒兴高采烈地载歌载舞，将活泼欢快的旋律推向 *** 。而他飘逸的垂袖舞姿、富有节奏感的节拍、震撼人心的歌声，无不显示出他的随机应变和肆无忌惮的气度。歌曲的后三句化动为静，将情感融入景物。 “之一次更新”点明了时间的悄然流转。渔夫歌舞尽兴后，渔船周围又归于寂静，浅滩上只剩下清澈的水波，在芦苇丛中倒映着明月的倒影。这种宁静祥和的景象与上述放纵欢乐的景象形成了鲜明的对比，但却共同衬托出一种自由自在的感觉。这就是诗人所向往的自由境界。

后诗采用对比手法，开头三句取景：秋日傍晚，从江头望去，枫林山峦，如胭脂翠结成的屏障，令人赏心悦目。如此美丽的自然风光，唤起了作者的人生体验感。他是一个落魄的读书人，求仕，后来显赫，最后隐逸于世。从《青云行》的提法中，我们可以想象出他最初的人生抱负，而《戒》和《止凡》的退与进则显示了他后来人生轨迹的变化。面对美丽的大自然和当下悠闲的生活，主人公重申了自己选择的合理性。 “卧御榻”两句，形象地运用了东汉高士颜子陵的故事。用来表达伴随君王受约束、不自由、不受公务束缚的身心安定。这原本是歌中主人公出仕无望的无奈之言，但这里却用了两句台词“卧御榻腿痛，习惯坐羊皮觉”光”，这不仅仅意味着对官员生活的理解。蔑视与否定，也展现了“放开青云”、“直指天空”的人生态度，写得非常生动有趣。这种将俗语与雅语相结合，增强艺术表现力的做法，是乔吉散曲创作的重要特色之一。最后三句又回到了对场景的描述。 “风初静”，现场人“慢慢调整丝线”，传达出悠闲不紧不慢的意境，与摇曳生姿、波光粼粼的水面相呼应。自然物的搭配和“移一池星”的结局，让一幅宁静美好的画面浑然天成。

就艺术表现力而言，两首《小令》都能体现乔吉散曲飘逸洒脱的风格，重文采又不失本色，趋于雅而不避俗。 “活鱼纺”、“腿弯了疼”、“曾经很轻”、“波光明浅，月浸芦花”、“丝纤徐徐调，触动一朵朵”等生动的口语。这些传统诗歌的意境和句法是交织在一起的。不仅不会给人突兀牵强的感觉，反而给整件作品增添了无穷的魅力。明代李开先曾评价他的作品：“含蓄而包容，浪漫而滑稽，百出奇而不失怪异；多多益善而不失繁杂；句句俗而不失文字。”

乔吉写下了许多《渔父词》。仅《洞府群语》卷二就收录了乔吉《渔父词》二十首。这些作品不是在某一时间或地点写成的。大概作者一有感觉，就将其变成歌曲、诗歌，日积月累，积累成许多篇章。所写地点自潇湘至东南至大海；所提到的季节包括春、夏、秋、冬。每篇文章的内容自然都经过精心照顾，避免重复，但并不是刻意组织的一组诗。它们从不同的角度、不同的侧面描写了渔民悠闲自得的生活，处处流露着作者徜徉山水间的向往。措辞清新，境界优美，为元代散曲中的杰作。

我们来看看他的一首《双调·清江音》，感想一下：

“相思因世间阻隔而使我瘦弱，故只与墙为生。笔尖露珠，花瓣题诗，燕子衔泥过。”

这是一篇写相思之苦的小令。开头和结尾都指出，“相思薄”的原因是有人阻拦。尽管我们隔着一墙之隔，但我们的距离是那么遥远。我们不但看不到对方，而且也无法交流。中间的墙不仅是泥墙，也是封建礼教之墙。主人公无奈，只好用露珠、墨水、花瓣写下一首诗，请泥燕携相思过墙。作品从侧面反映了封建社会青年男女无法控制爱情的痛苦感情，展现了他们越受阻碍越想念对方的坚定性格。艺术上充分体现了乔吉散曲清新婉约的创作特点，具有唐宋雍容派小陵词的神韵。笔尖与露珠，刻有诗的花瓣，引领读者进入一个极具诗情画意的相思境界。唐人有句话：“蝴蝶飞过墙头，才怀疑春色在别人家”（王嘉《雨晴》、王实甫《西厢记》中的好句） ”描写了崔、张隔墙相思），还有“隔着花荫，人远了，天地近了”。 ”乔吉变换意境，隔墙写相思，文笔清丽，却寓意深刻。尤其是结语“燕子满口泥，将过”，更显艳丽，想象力独特，情感自然。

优美的歌词

乔吉的散曲以高雅、旋律精练、精炼着称，喜欢引用或融合前人的诗词。我们以他的歌曲《寻梅花》为例：

【双调·水仙子】寻梅：

“冬前冬后有几个村子，溪水南北有两个人霜行，树下孤山，寒风从香来的地方吹来。”忽遇丝衣锦衣，惊春风萧萧，心碎月暗。”

乔吉散曲集里，有不少描写风景、咏物的作品。这首诗采用了寄情、寄景的写作手法。表面上描写梅花的趣味、梅花的神韵，实际上处处体现了作者失意的心情。以及所要表达的思想内涵，语言清晰优美，用词精美，典故恰当，深得历代专家的赞赏。

这首歌的开头三行不寻常且突然。 “冬前”、“冬后”，写出了诗人寻梅的漫长历程； “溪北”、“溪南”、“树头”、“树底”，描述了寻梅的勤奋； “几个村庄”和“两场霜”说明了寻找梅花的不易。《孤山》位于杭州西湖畔，是北宋诗人林逋隐居的地方，说明作者所要寻找的是孤山梅花。《霜上两足》是特写镜头：联系下面的文字，作者应该是趁着月光，趁着酒，踏过地上的霜去寻找梅花，可见他心情的急迫。这三个句子构成鼎足对，鼎足对中重叠词的使用，使节奏感更强，旋律也更和谐。

接下来的两句，迎面吹来的冷风带来了梅花特有的清香，让人充满期待：这句话巧妙地利用了人的嗅觉来感知梅花的清香，形成梅花存在的事实，没有看到它们的形状。先闻一闻。在“蓦然相见，丝衣丝衣”这句中，“蓦然”二字极富传意，表达了蓦然回首、眼神交流一瞬间的喜悦之情。这里用到了一个典故。柳宗元《龙城志》记载：隋朝赵世雄途经罗浮。在梦中，他遇见了一个淡妆素衣的女子。他和她聊天、喝酒。当他被寒风吹醒时，发现自己睡在一棵梅树下。作者用拟人化的手法把梅花描写成白衣仙子，清丽脱俗，雍容华贵。

后三句“饮酒使我冷醒惊梦，笛声春悲心断，淡月暗淡”。作者用了三个与梅花有关的典故。 “醉醒惊寒梦”承前一句赵世雄暗指罗浮梦见梅仙，说明一切美好的事物都如梦一样转瞬即逝、转瞬即逝。梅花与笛子有着不解之缘。有一首古老的笛子曲叫《梅花落》。笛声凄凉悲切，听之令人心碎。李清照《永玉乐·元宵》中有“柳染浓烟，梅笛吹怨”的诗句，在感叹梅花失落的同时，充满了无尽的悲伤。诗人林逋隐居孤山，养鹤养梅，被誉为“梅妻鹤子”。他的《山园小梅》诗中“疏影斜过水，水清浅，月色黄昏飘幽香”，是对月夜的描写。梅花千古歌。 “淡月暗黄”直接出自此句，非常巧妙、自然。不仅让人想起梅花在微风和朦胧月色中摇曳的姿态，而且是写实的描写。诗人趁着兴致去寻梅。当他遇到梅花时，就会引发他的想象力。酒醉梦醒，月色苍白，空山夜静。以这句话结尾，韵味悠长，增添了悲伤的气氛和孤独的心情。

自古以来，梅花就是高尚人士理想人格的追求和象征。乔吉到孤山“寻梅”，既是文人的雅致，也是人生追求的象征：梅花高贵而孤傲，却始终经受着风雪的打击和摧残。严寒，春天到来之前它们就已经开花了。落香针。巧吉愤世嫉俗、无忧无虑，却一生贫穷、郁郁寡欢。因此，这首散曲的前五句节奏明快，旋律清亮，表现了对梅花的喜爱和寻梅的乐趣。后三句将自己失意的心情与梅花的凄凉动人融为一体，营造出悲凉悲凉的风格。

洪百兆、谢伯阳在《元明清散曲选》中评价：这首歌分三个层次写寻梅花：先是寻梅的艰难，然后是意外的发现寻风神途，最后是寻梅的过程。告别后的乡愁。 “忽见一袭锦衣”是梅花的化身。

金启华在《中国古代文学作品选》中也说：《水仙子寻梅记》是乔吉散曲的代表作。文章的整个脉络都是围绕“搜”字和“香”字展开的。诗人冒着寒冷和霜冻去苦苦寻找。他先闻到了梅花的清香，终于看到了梅花高贵的剪影。整篇文章写得很随意，重点在于传达其精神和神韵，而不是迷恋碧霄的外表。

邓元煊在《元歌·彩图版》中评价：这首歌写寻梅花的趣事，重点以“寻”字表达对梅花的深切喜爱和内心的喜悦与惆怅。文笔跌宕起伏，情景交融，意境秀丽而苍凉。

再看看他的【月雕·平澜人】金陵道中：

“瘦马载诗到天涯，村里几户人家都听见疲鸟虎愁，头顶柳花飘动，为人们的发丝增添了美丽。”

这首小诗很可能是乔吉云游江南，路过金陵路时所作。歌曲塑造了一位坠入天涯的诗人形象，表达了他的孤独和思乡之情。

小曲一开始就描述了诗人在异国他乡旅行的情景，立即吸引了读者的注意力。 “瘦马诗”是指唐代诗人李贺。据李商隐《李昌吉传》记载，李贺常“骑驴，背一袋旧破尖，发现东西，便将书抛入袋内”。这是用来指代诗人本人的。李贺没什么才华，而乔吉则一生郁郁寡欢。他们的作品风格也奇特而优美。因此，诗人来形容自己是非常恰当的。 “天涯”指天空的彼岸，指诗人离开故乡，流亡异乡。这句话描绘了一个疲惫的旅人骑着疲惫无力的马走在荒野尘土飞扬的路上的形象。

然后，诗人转笔，描述了他在金陵路上看到的景象。 “累鸟户丑村有几户人家”，与之一句形成对比。它们的意义相互对立，相辅相成，共同构成了一种意境：荒野的路上散落着几间小屋，显得那么荒凉，飞翔的鸟儿疲倦地从它们面前飞过，它们的呜呜的声音似乎在表达他们的悲伤。所有的悲伤。 “累”字表达了鸟儿的神态，也表达了诗人的内心。当诗人听到鸟儿的叫声时，他想起了“鸟儿累了却知道归来”的诗句，但他却在路上奔跑，在鸟鸣声中走过一个又一个村庄，却无法回家，甚至比一只疲倦的鸟还糟糕。。这两句话构思新颖、独特。作者不是说自己厌倦了漂泊的生活，而是说鸟儿厌倦了；他没有说他很伤心，而是说鸟儿“嘘”。作者运用移情和面向对象的手法，为事物注入人的思想感情，一波三折地写出一个异乡游子无尽的思乡之情。景物的描写与情感的表达和谐统一，浑然一体，令人回味无穷。

如果说这首歌的前两句比较露骨地描写了诗人的忧伤，那么后面的“柳花飞头顶，为人发添美”则更加微妙地传达了作者的忧思。柳絮飞舞，“扑”到你的脸上。 “扑”字非常简洁，富有表现力。它既描写了柳花飞扬的状态，又指出了游子前进的状态。也巧妙地呼应了标题——金陵路上一石三鸟，这一点从乔吉的选词上就可见一斑。句子的力量和技巧。更妙的是下面这句“为他人增添美感”，真是一种奇怪的想象。鬓上的柳絮可谓“落井下石”，于是作者突然萌生了将两者联系起来，赋予因果关系的想法，仿佛柳花落在了诗人的头上，给他的诗词增添了色彩。白头发。这确实是天才之举。它出乎人们的预料，但却符合生活的现实。诗人云游四方，奔波四方，曾多次遇见扑向头顶的柳花。不正是因为他的漂泊生活，才让他渐渐长出了美丽的头发，鬓发如霜吗？

纵观整首歌曲，除了立意独特外，诗人还特别注重词义的提炼和意境的营造，如荒村瘦马、倦鸟啼鸣、鬓角的柳絮，还有飘零的思绪。这些场景构成了一幅暮春疲惫的旅途图画。图像是那么具体，色彩是那么生动。作者不刻意求功，但形神却突然出现。歌词中可以听出世间游子的孤独和悲伤。

音乐有着超凡的意义

乔吉的创作不仅善于精炼词句，而且充满大胆的想象。朱权《太和正音谱》云：“乔孟俯（乔季）之言，如神敖鼓之波。”又云：“若天武（水神）渡神敖，泡沫于大海，波涛汹涌，斩断众人的气势。”他的《观瀑记》就是这样的杰作。全曲想象丰富，境界广阔，语言夸张，比喻新颖，表达了作者对神奇壮丽的大自然的赞美和敬佩。

【双调·水仙】重游瀑布：

“天织月悠悠，雪高挂石壁练寒，冰丝带天上挂，千年不干，露珠凉意，让人羞在衣裳”犹如一条白虹饮溪水，一条玉龙下山，又如碧雪飞滩。”

“天机”这句从瀑布开始，仿佛天是织布机，月是梭织的白丝。想象力独特，意境宏大，前所未有，是元代场景的亮点。前两句曰：天机已丝织成，为梭的新月已闲置，雪白的长针高挂在岩壁上。这两句话连通了天地，赋予了作品极其广阔的视野和丰富的意象。 “汉带冰丝带雨天挂”句承上启下：丝是用丝绸织成的，“冰丝”源自“雪训”，“汉挂天”与“天机”和“高昌”； “有雨”引出了下面的短语“几千年不曾干涸”。作者“默默沉思，思考千年”，仿佛看到眼前的瀑布不仅从天上流到地下，而且从远古流到今天。 “千年”两个字突然将历史与现实联系起来，赋予了作品极其漫长的时间跨度。开头几句，作者注重形式，用形式传达精神。在接下来的几行中，他着重于瀑布的精神动态，用精神的形式来描述瀑布的寒冷。瀑布飞溅，水雾缭绕，寒气逼人。 “人怕独穿衣服”，这是理所当然的。后三句用鼎对描述瀑布的动态。连续用“白虹”、“玉龙”、“清雪”三个比例来形容瀑布的形状。用“饮”、“落”、“飞”来形容瀑布奔流而下、溅起水花的气势。神形皆在。极其壮观。

这首诗形象生动，神韵传神，诗飞出天，令人叹为观止：天如织机，月如梭，悬瀑喻丝。整篇文章隐喻很多，隐喻不断重复，不仅描绘了瀑布的静态，也描述了它的动态。它不仅描述了瀑布的色调，还描述了它流动、飞翔的神韵。全篇虽然没有一个“瀑布”二字，但气势磅礴的瀑布却被生动地呈现在读者面前。

也有人评价：乔吉用夸张的手法写出了浪漫的文笔。他说，瀑布从天而降，瀑布悬在天地之间，就像织女从天宫里抖落一块白绸。如此宏伟的想象，李白说“三千尺”，他说“冰丝垂天如雨”。巧吉的胆量并不逊色于李白。

根据《鬼书》记载的事迹，乔吉生活清贫，没有什么前途。但与其他元人作曲家相比，他的作品并没有流露出太多的怨恨和不平。相反，他追求精神上的自由和超脱，常常追求精神上的自由和超脱。他为自己超越世界而自豪。《【双调·卖花声】人间悟》中写道：“富贵是夜半枕上的蝴蝶，功名是酒中的蛇。”他把名誉、财富、荣誉视为浮云，不屑于关心。他甚至声称自己“不应为天下之一学者”。，我不去想凡间的风月神。”脱离了世俗的束缚，似乎是一件很幸福的事情。他的《[绿耀变]自传》就是一个典型的例子。

[·lv ]自我叙事：

“如果您不赢得领先地位，您将不会被包括在著名圣人的传记中。您是世界上醉酒的不朽，您是学院的编辑。

这首歌直接开始到这一点。它首先使用了两个分类的负面句子，这很清楚地表达了作者否认职业发展和鄙视名望和冠军的独立态度。在中间的五个句子中，他自豪地谈论了他的特殊生活方式。这两个句子“总是圣葡萄酒，诗歌和禅宗到处都是”，说他总是在“葡萄酒的贤哲”的陪伴下，喜欢“诗歌和禅宗”，表明了他对自己与诗歌和葡萄酒的娱乐活动。这两个句子是“雾霾中的之一大学者，河流和湖泊中的醉酒不朽”传达了他为风景而骄傲的，并用风和月亮陶醉，并以此为一种与蜗牛竞争的方式虚假的声誉和琐碎的利润。他完全将自己与东正教学者的生活路径相反。 “开玩笑是社论学院”进一步反映出他的疯狂和自豪的态度。最后一句话表达了他四十年来挥之不去的感觉，并肯定了他的生活之路，直到他的生命结束，他的生活道路，永远不会后悔。

元王朝是中国历史上一个相对黑暗的政治时期，也是一个短暂的王朝。但是，它诞生了一群文学伟大的伟人，并为历史留下了大量的经典作品。他们与唐诗和歌曲歌词并肩作战，并成为中国文学史上的三个山峰。。除了关于市场上的生活和景观的喜悦之外，元素人撰写的大多数桑qu都涉及疏忽和愤怒。即使是一直很独立的Qiao ji，也不禁表现出犬儒主义的迹象。那么，我们今天应该从Yuan Qu中学到什么？我相信我们不能盲目继承，但必须批判性地吸收，也就是说，学习他们的能力完善了词语和创造性的技巧，并从他们的艺术风格中学习，以便为我们所生活的伟大时代做出贡献并为人民提供服务我们依靠生存。国家唱赞美。

在创造中，我们必须尊重过去和创新。换句话说，新词被添加到元王朝的音乐范围内，并将新葡萄酒放入旧瓶中。这项工作必须起源于生活，并且比生活更高。这项工作必须既包含自我又无私。也就是说，必须通过艺术创作加深对生活中“我”的兴趣，爱和恨。民族的感情，民族精神和时代的时尚。它用于教育人民，提高士气并促进社会文明的进步。

去年，中国诗歌学会将这两年指定为创作精美诗歌的岁月。这标志着诗歌文学春天的到来。它还为美国文学创作者提供了一个机会，可以炫耀自己的才能。我们有责任注意人民的收益感。，幸福，见证乡村的发展和变化，记录新的生活，并用奇妙的笔来赞美新时代。只有这样，才有可能创造充满时代风味并留下历史的杰作。

注意：1。以上是我研究Qiao Ji的Sanqu作品的经验，我想与您分享。请纠正Fang Jia和其他音乐朋友犯的任何错误。 2。一些评论摘自“元歌剧欣赏词典”

Yue 是中国诗歌学会的成员，书法家协会的成员，的前副主席，Yushe 的主席，目前是Yushe 的名誉主席。教室讲师和 Sanqu Club的评论员。 “ Yixin Ji”的作者。

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